Nicolas Canot
Nicolas Canot is a sound/digital artist, improviser, guitar player and teacher based in Reims, France.
His work is focused for several years on electronic/electroacoustic music and sound creations, often relative to real or fictional acoustic spaces (binaural works, headphones live performances, computer controlled rotating speakers, multi-channels sound installations etc). His sound creations/installations were performed/showed in France, England, Romania, Portugal and soon, in Canada or Poland.
He performs as a solo artist and regularly collaborates with visual or sound artists as well as jazz instrumentalists like Sylvain Darrifourcq, Luis Vina, Jean-Christophe Hanché, Eduardo Cunha, Alexandra Grimal, Luis Eurico Costa, GMTW, Ivan Polliart, Jean-Baptiste Berger, Fabien Cali, José Alberto Gomes, João Menezes or José Pedro Coelho, to name some of them.
He’s an associated artist, curator, publisher, translator for 23.03 [art contemporain collective: http://www.2303.fr/] as well as former artist of Tacomma [improvised music collective].He also teaches sound art theory, history & practices, conducting workshops in High Schools and Universities using softwares such as Max/MSP/Jitter, Pure Data, Ableton Live, Arduino etc.
“Angulr meditations” (2018, création)
Depuis l’antiquité grecque au moins, la question de la représentation de la perspective et de la profondeur dans un espace à deux dimensions fascine mathématiciens, géomètres et architectes. Comment représenter la complexité angulaire visuelle du monde, tel que perçu par l’œil, sur une simple feuille de papier, en quelques traits de crayon ?
“Angular meditations” n’est pas, à proprement parler, une performance audio visuelle. Il s’agit plutôt d’une lente méditation visuelle et sonore dans un espace aux dimensions ambiguës où cohabitent sans cesse deux modes de représentation graphique du monde : le plan et le point de fuite et où la relation au dessin, au croquis, est essentielle.
S’inspirant librement des conceptions minimalistes de l’école allemande du Bauhaus et de l’architecte Ludwig Mies van der Rohe ou de l’œuvre du sculpteur Carl Andre, angular meditations matérialise peut-être les songes d’un architecte ou d’un géomètre et donne naissance à des espaces irréels ou se succèdent lignes, angles et plans, corridors et patios, alcôves et arches toujours instables, toujours monochromes.
“Angular meditations” est soutenue par le Centre national de création musicale Césaré – Reims.